Remixes y versiones extendidas en la música clásica: el legado de Mozart y Beethoven

Un remix o versión extendida es común en la música pop contemporánea. Un artista toma un tema de otro artista y lo extiende, remezcla o rehace casi por completo. En el contexto de la música clásica (Mozart, Beethoven, etc.), ¿existe algo semejante?

Sí, en la música clásica también existen equivalentes claros a lo que hoy llamaríamos remix, versión extendida o cover. Aunque los conceptos modernos provienen de una industria musical distinta, muchas de estas prácticas eran comunes en los siglos XVIII y XIX.

La práctica del remezclar en la música clásica

A continuación, detallamos las formas principales en que esta reinterpretación se manifiesta:

1. Variaciones

Una de las formas más comunes de «remezcla» en la música clásica.

• Ejemplo: Beethoven compuso 33 Variaciones sobre un vals de Diabelli (Op. 120), tomando un tema trivial de Anton Diabelli y transformándolo radicalmente en una obra maestra.

2. Transcripciones y arreglos

Compositores y músicos transcribían obras de otros (o propias) para diferentes instrumentos o formatos.

• Ejemplo: Franz Liszt hizo numerosas transcripciones de sinfonías de Beethoven para piano solo. Johann Sebastian Bach adaptó conciertos de Vivaldi para teclado, reimaginándolos con su propio estilo contrapuntístico.

3. Parodias y reelaboraciones

No en el sentido humorístico actual, sino como práctica de reutilizar material musical para crear algo nuevo.

• Ejemplo: Bach reutilizaba arias o movimientos completos de obras anteriores en nuevas cantatas, a menudo con distinto texto.

4. Cadenzas personales

En los conciertos para solista (como los de Mozart), los intérpretes improvisaban o componían sus propias cadenzas hacia el final de un movimiento.

• Ejemplo: Beethoven escribió una cadenza propia para el Concierto para piano n.° 20 de Mozart, modificando el carácter del final.

5. Rapsodias o fantasías sobre temas de otros

Virtuosos del Romanticismo como Liszt o Rachmaninov componían piezas que tomaban temas populares de óperas o canciones para mostrar virtuosismo.

• Ejemplo: Rapsodia sobre un tema de Paganini de Rachmaninov. Réminiscences de Don Juan (sobre Don Giovanni de Mozart) de Liszt.

Listas representativas de variaciones

A continuación, presentamos una lista detallada de obras basadas en temas de Beethoven y Mozart, escritas por otros compositores:

Variaciones sobre temas de Beethoven

• Johannes Brahms: Variaciones y fuga sobre un tema de Beethoven, Op. 35 (Basadas en el tema del final de la Tercera Sinfonía «Heroica»).
• Camille Saint-Saëns: Variations sur un thème de Beethoven, Op. 35 para dos pianos (Basadas en el trío del minueto de la Sonata para piano Op. 31, n.º 3).
• Maurice Ravel: Se le han atribuido adaptaciones sobre temas de Beethoven, aunque no hay evidencia firme de variaciones formales.
• Charles-Valentin Alkan: Variations sur une Barcarolle de Beethoven, Op. 16 (Una reelaboración romántica y virtuosa).

Variaciones sobre temas de Mozart

• Ludwig van Beethoven: 12 Variaciones sobre «Ein Mädchen oder Weibchen» de La flauta mágica (WoO 46) y Variaciones sobre «La ci darem la mano» de Don Giovanni (WoO 28).
• Franz Liszt: Réminiscences de Don Juan, una fantasía-concierto extremadamente virtuosa sobre varios temas de la ópera.
• Ferruccio Chopin: Variaciones brillantes sobre «Là ci darem la mano», Op. 2 (Elogiada incluso por Schumann).
• Max Reger: Variaciones y fuga sobre un tema de Mozart, Op. 132 (Basadas en el tema del Quinteto para viento y piano K. 452).
• Ferruccio Busoni: Fantasia nach J. S. Bach & Mozart (Reinterpreta libremente varios temas de ambos compositores).

Bonus: Autovariaciones

Mozart y Beethoven también reelaboraron sus propias obras:

• Mozart: 12 Variaciones sobre «Ah, vous dirai-je, Maman» (K. 265), 10 Variaciones sobre «Unser dummer Pöbel meint» (K. 455) y 8 Variaciones sobre «Come un agnello» (K. 460).
• Beethoven: 32 Variaciones en do menor (WoO 80), 7 Variaciones sobre «Bei Männern, welche Liebe fühlen» (WoO 46), 6 Variaciones en fa mayor (Op. 34) y 15 Variaciones y fuga sobre un tema original (Eroica-Variationen, Op. 35).

Aunque el contexto cultural y las herramientas técnicas eran distintas, la práctica de remezclar, extender o reinterpretar obras de otros compositores era completamente habitual en la música clásica.